Estas han sido las tres chirigotas que han pasado a la final de 2010 (recomiendo ver los vídeos a pantalla completa, que tienen calidad para ello).
"El escuadrón de los jartibles" ['EL SHERIFF']
PRESENTACIÓN
PRIMER PASODOBLE
SEGUNDO PASODOBLE
CUPLÉS
POPURRÍ
"Los que no se enteran" ['EL SELU']
PRESENTACIÓN
PRIMER PASODOBLE
SEGUNDO PASODOBLE
CUPLÉS
POPURRÍ
"Los que van por derecho" [VERA LUQUE]
(de esta chirigota pongo provisionalmente algunas actuaciones de cuartos, porque aún no tengo completas las de semifinales)
PRESENTACIÓN y PASODOBLES (DE CUARTOS)
PRIMER PASODOBLE (SEMIS)
SEGUNDO PASODOBLE (SEMIS)
CUPLÉS (SEMIS)
POPURRÍ (CUARTOS DE FINAL)
Han quedado fuera de la final, pero obteniendo accésit dos chirigotas, la del Yuyu y la de Quique Remolino.
Aquí la actuación en semifinales del Yuyu, una de mis preferidas (pese a ser sólo el 2º accésit para el jurado):
"Los emires por donde se mire" [EL YUYU] (2º ACCÉSIT)
PRESENTACIÓN
PRIMER PASODOBLE
SEGUNDO PASODOBLE
CUPLÉS
POPURRÍ
"Los parapapá" [QUIQUE REMOLINO] (PRIMER ACCÉSIT)
PRESENTACIÓN
PRIMER PASODOBLE
SEGUNDO PASODOBLE
CUPLÉS
POPURRÍ (CUARTOS DE FINAL)
Y, por último, el "cajonazo" de este año para mí han sido "Los pre-paraos", la chirigota de los famosos sevillanos: César Cadaval, José Manuel Soto y Monchi (director deportivo del Sevilla), que incomoprensiblemente han quedado en el puesto... ¡noveno! No ve, no: el jurado.
"Los pre-paraos" (CÉSAR CADAVAL)
ACTUACIÓN COMPLETA EN SEMIFINALES (EN TRES PARTES)
Un hecho histórico sucedió anoche: #twitterpelis se aupó al quinto puesto global en los topic trend (temas de moda) de Twitter superando ampliamente, por ejemplo, a #Help Haiti.
Yo estuve ahí aportando mis paridas y soltando mis buenas risotadas.
A continuación copio algunos de los títulos más destacados para mi gusto:
«Twittanic» «Twittburón»
«Tira a mamá del Trend»
«Doctor Tweetvago»
«El proyecto de la Bruja de Sinde»
«El último twitt en París»
«Por un puñado de followers»
«Oliver Twitt»
«Ramoncín viste de Prada»
«Ratatwitt»
«Los tres unfollows de Melquíades Estrada»
«Algunos followers buenos»
«Karate Twitt»
«Twitteras al borde de un trending topic»
«Qué bello es un tweet»
«El hombre que susurraba al Timeline»
«Cariño, he encogido a los followers»
«El hastag de los#corderos»
«Todos dicen I follow you»
«Twitteando hasta el amanecer»
«Jesucristo Twitterstar»
Esto es sólo una pequeña muestra, si quiere ver paridas a mogollón pásese por allí #twitterpelis
Con muchos megas por banda no es gran cosa, no es que vuele pero algo de Internet huele con su rúter de postín, fiel internauta al que llaman por su adicción "Enganchado" a toda hora conectado en un navegar sin fin.
Al empezar siempre suele mirar el correo del buzón, que ni de cacao un tazón causa mayor alborozo que encontrar mail de la amada, y pinchar sobre su mensaje, que es como suave masaje que te sumerge en el gozo.
Conéctate, rúter mío, sin temor que ni cruel Telefónica deja tu voz afónica aunque me cause dolor.
Tres facturas me llegaron que dijeron: ¡Jódete! Con mi esposa tres combates -¡no me mates!- disputé.
Que es mi facebook mi tesoro que es el twitter mi querer mi ley el flickr y el correo mi única patria la red.
Allá muevan su batalla en la tele por la cuota de pantalla que yo tengo aquí por mío el chat, aunque esté vacío, esperando que me cuele.
Y no hay charla, sea cualquiera que te fuera a atontar como lo hacen en la tele: cual pelele que captar.
Que es mi facebook mi tesoro que es el twitter mi querer mi ley el flickr y el correo mi única patria la red.
A la voz de: ¡otra factura! es de ver con qué garbo y donosura yo me pongo a disimular, para así no estimular la furia de mi mujer.
Mucho gasto yo lo entiendo, no pretendo el liar a mi esposa que es muy lista economista familiar.
Que es mi facebook mi tesoro que es el twitter mi querer mi ley el flickr y el correo mi única patria la red.
¡Sentenciado estoy a muerte! por mi esposa, eso me suena muy fuerte porque yo no entro en sus ritos de comprarse mil trapitos con la Visa primorosa.
¿Y si caigo, por ventura, caída dura, del irrecé? Ave Fénix te pareces yo mil veces resbalé.
Que es mi facebook mi tesoro que es el twitter mi querer mi ley el flickr y el correo mi única patria la red.
Son mi música mejor los gorriones, trinando al amanecer tras la noche permanecer en la web de mis pasiones.
No programo, de esta moto soy piloto sin carnet mas proclamo y sin rubor mi gran amor a Internet.
Que es mi facebook mi tesoro que es el twitter mi querer mi ley el flickr y el correo mi única patria la red.
Título en España:«La Cinta Blanca» Título original: «Das Weisse Band» Título en inglés:«The White Ribbon» Otros países:«A Fita Branca», «Belaya lenta», «Beyaz bant», «Il nastro bianco»,«Le ruban blanc», «O Laço Branco» País de producción:Austria / Alemania / Francia Estreno en España: 15/01/2010 Dirección y guión:Michael Haneke
SINOPSIS: Unos años antes de la Primera Guerra Mundial, en un pequeño pueblo del norte de Alemania la tranquilidad se ve alterada por un extraño suceso, al que le irán siguiendo otros igualmente misteriosos.
INDAGANDO EN LA ETIOLOGÍA DEL NAZISMO
La película está rodada casi íntegramente en blanco y negro y pese a ello -y a que dura unas dos horas y veinticinco minutos- está arrasando con la crítica y con el público. Y no es precisamente porque Haneke haya cambiado la dureza de sus filmes en esta última sus diálogos llegan a ser brutales, no les cuento más. Aquí transcribo uno de ellos como muestra, una secuencia en la que dos de los protagonistas están en plena acción sexual:
- ¿Por qué no paras de hacer eso? ¿Por qué todo ese esfuerzo? No mires tan sorprendida. No falta el talento. Es que ya no puedo hacerlo más contigo. A decir verdad: me da asco. ¿No puedes terminar tu trabajo? No quiero pasar toda la noche aquí. - ¿Qué te he hecho? - ¡Dios mío, no me has hecho nada! Eres fea, sucia, fláccida y tienes mal aliento. ¿Eso basta? Tendré que esterilizar las sábanas. [...] No puedo continuar con esto, eso es todo. Realmente he intentado pensar en alguna otra mujer cuando hago el amor contigo, una que huela bien, más joven, menos decrépita que tú, pero mi imaginación no consigue esa fantasía, al final eres tú otra vez. Entonces siento como si fuese a vomitar, y siento vergüenza de mí mismo. - ¿Has terminado? - Sí, he terminado hace siglos. - Debes sentirte muy infeliz siendo tan mezquino. - Por favor, ¡esa rutina no! - Sé que no soy muy atractiva. Mi mal aliento viene de mi úlcera, tú lo sabes. Eso no te incomodaba antes. Ya lo tenía cuando tu mujer estaba viva. - Ahórrate los detalles sórdidos. Déjame decírtelo una vez más: siempre me disgustaste. Después de la muerte de Julie quería aliviar mi dolor con alguien. ¡Debería haberme follado a una vaca! Las prostitutas están muy lejos de aquí y una vez cada dos meses no me basta, aunque ahora ya me estoy acostumbrando. Así que deja de hacerte la mártir y sal de aquí. - ¿Por qué te das cuenta de esto ahora? - ¿Cuando debería haberlo hecho? En el hospital olvidé lo tediosa que me resultabas. Algunos se vuelven sentimentales con el dolor. ¡Sal de aquí! ¿No tienes orgullo alguno? - Contigo no hay lugar para ninguno. - Es verdad. - ¿Y si hago alguna cosa estúpida? - Adelante. Me sorprendería, pero cuidado: puede ser doloroso. - Lo sé, soy ridícula. No te importaría, de todas formas. - Cierto...
Qué alegría cuando entras en el portal de tu casa y al mirar el buzón en lugar de encontrarte con las habituales cartas de los bancos, la publicidad o las facturas... te tropiezas con un gran sobre cargado de sorpresas. Y más cuando éste te ha sido inesperadamente remitido por un compañero del Instituto -¡¡¡de hace más de veinte años!!!- que te ha localizado por internet gracias a tu blog.
Gracias, Filo, tío, estos detalles le emocionan a uno.
Jim Carrey
Gary Oldman
Colin Firth
Robin Wright Penn
Bob Hoskins
Este famosísimo «Cuento de Navidad» de Dickens es una de las historias que más me impresionó en la infancia y por la que uno sigue teniendo un cariño especial. He visto un montón de versiones en todo tipo de formatos y por mal que se haga lo potente es la historia de tener una segunda oportunidad (como en el programa aquel de televisión que presentaba Paco Costas).
El caso es que pese al simplismo del cuento y a su empalagosa inocencia sigue siendo el mejor cuento de Navidad para niños.
Sí, los míos también estaba deseando ver esta nueva versión.
Así que como buen padre abnegado... ejem, decidí ir a ver la peli en el mismo fin de semana de su estreno. Por supuesto en 3D, ya que Zemeckis la ha realizado expresamente para ese formato.
En 3D para mí lo mejor es el IMAX analógico, pero como en Imax Madrid no la proyectan hay que buscarse un buen formato de digital 3D. Y de los que conozco considero el mejor de ellos el XpanD con gafas activas, ya que con estas gafas no se producen mareos ni efectos raros que percibes con otros sistemas 3D digital. (¿Gafas activas? Sí, prueben a poner su dedo índice sobre el entrecejo y lo comprobarán)
En Madrid hay dos cines que usan este sistema: los cines Yelmo de Carabanchel y los Yelmo de Alcorcón.
[NOTA: Veo que ya han abierto alguna sala más en la capital en este formato. Info: http://www.cine3d.com]
Y pese a que yo nací en Carabanchel, decidí -como buen culé- ir a Alcorcón (para devolverles de alguna manera la alegría que me proporcionaron infligiéndole al Real Madrid el famoso 4-0 en la Copa).
[NOTA: Sí, también mis vacaciones del verano de 1993 la gocé en la isla de Tenerife, de bien nacidos es ser agradecidos]
En el Centro Comercial Tresguas hay dos salas 3D, la 2 y la 11 en la que programaban «Un cuento de Navidad». Unas salas estupendas, ambas.
El arranque de la película es impresionante y nos introduce en la historia de una manera apabullante, una auténtica inmersión con ese derroche de medios y efectos imposibles de conseguir en una película normal, te da la sensación de que todas las versiones anteriores acontecían en un pueblecito deshabitado (al menos a mí me vino esa idea a la cabeza).
No les voy a engañar: la película no es gran cosa, es un cuento estirado al máximo para conseguir un largometraje y el canon que hay que pagar para ello son la consabidas muecas (digitalizadas esta vez) de Jim Carrey, las previsibles escenas de persecuciones y las no menos esperadas secuencias de caídas veloces que aparecen en todas las producciones 3D.
Lo que aporta esta nueva versión son los grandiosos escenarios en tres dimensiones y la inmersión bestial que se consigue del espectador en la película, en la casa de Scrooge por ejemplo, ese escenario virtual iluminado por ordenador de esa manera tan perfecta que consigue que la escena sea muy muy oscura, pero que se vea perfectamente (eso mismo me impresionó en la anterior película en 3D de Zemeckis: «Beowulf»).
En la sala en ese momento escuché a una cría decirle a su madre que tenía mucho miedo. No quiero pensar en la cara que pondría la angelita en el momento del susto (sí, la peli tiene un susto de esos traicioneros, la fila de butacas me transmitió con su notable sacudida el saltito que dieron varios espectadores).
En fin, una nueva versión de este gran cuento de Dickens que deberían ver todos los niños, a ser posible en tres dimensiones.
DE QUÉ VA: Las personas están viviendo sus vidas remotamente desde la seguridad de sus propios hogares a través de sustitutos robóticos sensuales y físicamente perfectas representaciones mecánicas de sí mismos. Es un mundo ideal donde no existen el crimen, el dolor, el temor ni las consecuencias. Cuando el primer asesinato en años sacude a esta utopía, el agente especial Greer del FBI descubre una vasta conspiración detrás el fenómeno de suplente y debe abandonar a su propio suplente, arriesgando su vida para descifrar el misterio.
Acabo de ver esta peli atraído por su sugerente argumento.
Es inevitable tras el THE END pensar en lo desaprovechada que ha estado la estupenda idea de inicio.
En su favor mencionar su parco metraje (ochenta minutillos de nada).
Lamentar que -como siempre- estas películas con gran vocación comercial se perviertan con "espectaculares" escenas de persecuciones policiales, accidentes de helicóptero y demás basurilla al uso, en lugar de jugar psicológicamente con el espectador teniendo ese potentísimo material (¡y medios!) entre manos.
Así que lo mejor de la peli es lo que es capaz de sugerir en el espectador en ese mundo que probablemente llegará pronto, pues no deja de ser una versión desarrollada y mejorada de Second Life, así como los dilemas filosóficos que se plantearían.
Auque se intente ponernos en contra de aquel desarrollo tecnológico, yo -como espectador- me siento más cercano a la mujer del prota que quiere sentirse eternamente maravillosa con su belleza, e incluso con el lema publicitario que usa la compañía que comercializa los "dobles", que reza así: «La vida... sólo que mejor».
En fin les invito a ver esta entretenida «Los sustitutos» dejando que su imaginación les guíe por un mundo de fantásticas posibilidades.
Una frase:
La peor tragedia para un padre es enterrar a su hijo.
Una secuencia:
Cuando el agente del F.B.I. interpretado por Bruce Willis -al loro con el pelucón del sustituto de Willis, jiji- acuden a la compañía VSI a interrogar a una hermosa jovencita, abogada de la compañía, y se produce este diálogo:
- ¿Y acerca de una cabeza humana? ¿Qué haría que una de ellas explotara?
- Agente Greer... no somos doctores.
- Preciosa... no sé ni QUÉ eres. Por lo que sé, podrías ser un viejo gordo asqueroso sentado en el sillón de su casa con la cola al aire.
Por entonces yo cursaba 7º curso de E.G.B. en un colegio de Alcalá de Henares.
Uno de mis compañeros de clase era belga... de Bélgica.
Yo era -y sigo siendo- un forofo del fútbol, del Barça primero y de la selección española después.
Se jugó un partido amistoso entre Bélgica y España.
Perdimos.
El jodido belga no hacía más que restregármelo constantemente, sabiendo que yo me picaba, máxime cuando antes del partido me había permitido fanfarronear acerca del chorreo que les íbamos a meter.
Me tenía harto el belga, cada día lo mismo. Mas hete aquí que llegó el festival de la canción de Eurovisión, cuando aquello aún era algo medio digno de atención y gozaba de una cierta popularidad.
España no desempeñó un gran papel, quedamos duodécimos, pero los belgas me regalaron esta impagable interpretación que les colocó en los últimos lugares de la clasificación, disfruten del vídeo.
Así que desde el día siguiente hasta final de curso cada vez que veía al belga me ponía las manos sobre las cejas así —cual indio oteando el horizonte— y empezaba a cantarle aquel patético estribillo: "E-go-vi-sión, e-go-vi-sión, e-goooo-viiii-siooon".
Hoy en una de esas recidivantes crisis de conciencia que me asaltan repentinamente he estado a punto de darme de baja de Digital +
Precisamente cuando me estaba planteando el poco uso cinematográfico que hago de la plataforma digital me he topado por pura casualidad con la magnífica película documental cuyo título encabeza este post.
Dios, qué experiencia sublime.
Es..., es... como asistir a tu propio funeral, es..., es... como miel calentada al humo de madera, es..., es... como una explosión brutal tras reprimir varios orgasmos. ¡Viva Australia!
Una frase que extraigo del documental:
«Mi reputación de mujeriego me parecía
un chiste del que me reía amargamente
las diez mil noches que pasé solo»
-- Leonard Cohen --
Es, en difinitiva, una historia de amor. Un amor juvenil que resulta tempranamente abortado por causas externas, lo que nos lleva a sospechar que su reanudación será sólo cuestión de metraje.
El enamoradizo prota es un famoso ilusionista (Edward Norton), ella es -toma complicación- la prometida del heredero al trono.
El tiempo y lugar: la Viena de 1900 (aunque está filmada en Praga).
El reencuentro se produce durante una actuación del mago. El heredero del imperio le encarga a su jefe de policía (Paul Giamatti) que hunda al mago, pero el inspector no puede evitar sentir una cierta admiración y simpatía hacia el personaje que le encargan destruir...
Lo mejor:
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* Indudablemente: las muy notables interpretaciones de Norton y Giamatti. Y la "química" que se produce entre sus personajes.
* El hacernos caminar dubitativos -y con ojos hasta infantiles- en la frontera de la ilusión, al no saber como espectadores si estamos ante una historia fantástica y mágica o ante un ilusionista sublime; el director juega [hasta abusar un poco
con alguna trampa, cierto es] con nosotros aprovechando las posibilidades que le ofrece este tipo de historia.
* El hermoso aspecto visual de la película, con su lograda ambientación, esos exteriores de Praga, esos interiores en los teatros, me gusta hasta el maquillaje, ea: esos mofletes héidicos que le colocan a Jessica Biel tras el fornicio la hacen delicadamente refollable.
Lo peor:
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* Las "trampillas" antes insinuadas.
* Contraindicaciones: puede producir algún pequeño, leve y pasajero sarpullido a espectadores/(im)pacientes hipersensibles a la "melazina" de etiología cupídica.
* Yo -que disto mucho de ser un espectador "avisado"- pude anticipar con cierta facilona previsibilidad el final de la historia.
Una frase/diálogo:
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Nada especialmente memorable. Destaco, en la presentación de uno de los números de Eisenheim, el prólogo de su mánager:
«Vida y muerte. Espacio y tiempo. Destino y casualidad. Estas son las fuerzas del universo»
